analisi di aïcha
Il film Aïcha trae ispirazione da un evento realmente accaduto in seguito alla Rivoluzione dei Gelsomini in Tunisia nel 2011. La narrazione funge da pretesto per esplorare la condizione femminile nel paese, mettendo in luce il divario tra le aree dove il progresso è inatteso e le grandi città in cui questo è spesso celato da una profonda corruzione. Il cartello introduttivo suscita interrogativi sulla veridicità del racconto, poiché ciò che si verifica all’interno del film appare così straordinario da risultare incredibile.
la trama di aïcha
Secondo le dichiarazioni del regista, solo il primo grande colpo di scena è basato su un fatto realmente accaduto. La protagonista, Aya, è una giovane donna di Tozeur che lavora come donna delle pulizie in un hotel e intrattiene una relazione segreta con il direttore. Quando i genitori decidono di organizzare per lei un matrimonio combinato, Aya, rassegnata, contatta un medico per la ricostruzione dell’imene. Un terribile incidente stradale stravolge la sua vita: l’unica superstite, decide di sfruttare la situazione per fuggire, adottando una nuova identità a Tunisi.
un forte contrasto culturale
La narrazione è gestita con abilità, mettendo in evidenza come in Tunisia le donne siano costrette a “morire” per poter iniziare una nuova vita. L’uso del niqāb da parte di Aya simboleggia sia la sua perdita di identità sia il suo desiderio di esistere nel mondo senza essere osservata. Il film presenta efficacemente gli scontri culturali tra le varie città, rivelando le differenze nelle tradizioni e nei comportamenti delle donne che Aya incontra.
critica e considerazioni finali
Fino a un certo punto, Aïcha riesce a mantenere un alto livello di credibilità; successivamente, diventa poco plausibile a causa di una sequenza di colpi di scena che travalicano la verità originaria. Questa accumulazione di eventi ricorda altre storie vere, ma risulta eccessiva per la protagonista. È un esempio di come spesso i registi necessitino di più spazio narrativo per affrontare temi complessi, come quelli qui illustrati, dove la trama avrebbe beneficiato di un formato più esteso.
il tema della corruzione
Quando il film si concentra sulla corruzione delle istituzioni, trasformandosi in un thriller carico di violenza e sfruttamento femminile, perde la tensione che intendeva costruire. Alcuni momenti, come l’incontro tra la protagonista e i suoi cari, riescono a riaccendere l’emozione nel racconto, dimostrando le potenzialità di una storia ricca di significato, senza il bisogno di eccedere con la finzione.
